Mentre diventare un attore può sembrare affascinante ed emozionante per molti , è un estenuante , professione difficile, in cui l’occupazione coerente è ottenuta contro ostacoli quasi impossibili . Questo è il motivo per cui è così importante per coloro che perseguono una vita di eseguire a farlo a causa del loro amore per il mestiere , così come il motivo di formazione per la professione recitazione è ancora più vitale . Le competenze più un attore può offrire , il più occupabili egli sarà . Formazione formale
Non c’è modo migliore per iniziare la carriera di attore che attraverso il conseguimento di un diploma formale in teatro . Un diploma di laurea fornisce non solo l’attore con una fondazione in una varietà di competenze teatrali , offre anche il valore di una laurea – e una base per il lavoro – mentre cerca di opportunità di rendimento . Molti attori perseguono una laurea ( tipicamente un Bachelor of Arts) in teatro e una laurea minore in un settore connesso , come la danza , la musica o la letteratura . Conseguire una laurea in teatro permette anche l’attore per conoscere tutti gli aspetti della scenotecnica , mentre le prestazioni universitari possono essere aggiunte preziose per curriculum dell’attore inizio .
Graduate Programs
Diverse scuole offrono anche illustri di alto profilo MAE o master of fine Arts programmi per gli studenti che desiderano affinare ulteriormente le loro capacità . Molte scuole particolarmente acclamati si trovano a New York , Los Angeles o Londra – tutti gli hub popolari per artisti e che offre il valore aggiunto di continua ricerca di lavoro, mentre raggiungere il grado . Programmi di AMF offrono l’attore l’occasione per un’immersione totale nel suo mestiere , insieme a preziosi mentori , workshop e classi più piccole . Produzioni AMF sono anche occasionalmente esplorarono da agenti, amministratori e altri operatori del settore che sono alla ricerca che il prossimo volto nuovo .
Programmi e insegnanti specializzati
Un altro opzione per il grave attore in cerca di formazione è quello di applicare per la formazione con una scuola specializzata , insegnante o studio. I costi per tali ammissioni possono essere costosi , ma spesso ci sono programmi di borse di studio disponibili . I monolocali più famosi o di alto profilo hanno stabilito attori e personaggi famosi tra i loro insegnanti , che possono offrire informazioni preziose che lo rende come un attore di lavoro . Formazione con un allenatore o un insegnante di recitazione rispettato offre vantaggi simili , così come il valore aggiunto di piccoli gruppi o di uno-contro- uno di formazione e consulenza .
Abilità Speciali
per ottenere una carriera come attore di lavoro , è fondamentale per padroneggiare il maggior numero possibile di abilità per essere un bene desiderabile per una produzione . Anche quegli attori senza cantare naturale o abilità di ballo dovrebbero prendere lezioni o mentre a scuola o dopo. Lezioni di canto e di danza offrono anche tecniche di produzione vocale e di movimento di valore . Altre competenze preziose che faranno un attore versatile ( e ” colabile ” ) comprendono combattimento fase , dialetti , improvvisazione o di formazione specializzata che agisce per la pubblicità , la televisione o il cinema , per citarne alcuni .
Gli ultimi ritocchi
Dopo la formazione formale , l’attore dovrà preparare un ” toolkit ” di elementi necessari per audizioni . Questo toolkit dovrebbe includere un curriculum professionale creato e precisa di agire ruoli di formazione e di carriera fino ad oggi , un colpo di recente e di qualità professionale testa ( foto) e un abito che permette di movimento e non è fonte di distrazione . L’attore avrà a memoria un arsenale di monologhi drammatici e comici da utilizzare in audizioni , così come un paio di canzoni se le audizioni per musical – un up-tempo pezzo contrasto ( rapido e chiaro) e a. Spartiti per le canzoni dovrebbe essere portato ad ogni audizione musicale , conservato in un taccuino con una pianificazione, fotocopie monologo , riprende extra e colpi di testa per un facile accesso .