Le basi del disegno sono gli stessi indipendentemente da ciò che uno studente sta disegnando . La maggior parte degli artisti possono rompere un soggetto nelle sue parti più geometriche di base . Ciò che distingue Cartooning a parte è la capacità dell’artista di esagerare i movimenti dei personaggi e di utilizzare fotocamera angoli al loro migliore vantaggio per raccontare la storia . Inoltre, gli studenti potranno imparare un po ‘su cartooning studiando materiali di base e disegno dal vero ogni day.Things Hai bisogno
Arte forniture
schizzi
Libri di testo
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Selezionare un buon testo per insegnare cartooning . Non solo si dovrebbe pensare a un testo che fornisce la storia di cartooning , ma anche uno o due che offrono istruzioni pratiche . Si vuole dare agli studenti ausili visivi per guardare come si re concetti che spiegano . Inoltre , scegliere diverse fumetti che gli studenti possono leggere per studiare come personaggi dei cartoni animati si muovono e come vengono disegnati i pannelli dei cartoni animati .
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Richiede che gli studenti mantengono un album da disegno . Quando si inizia l’insegnamento della classe , spiegare loro che, per migliorare le loro abilità nel disegno , si dovrebbe disegnare ogni giorno . Immagini visive che sono appropriati per un album da disegno sono schizzi di warm- up e scarabocchi , diversi tipi di disegno contorno , schizzi dei personaggi fatte dalla vita e ruvide idee per fumetti .
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Inizia ogni classe da avere i vostri studenti non disegno esercizi di riscaldamento . Questi includono facendo scarabocchi casuali e disegni di contorno tipo . Mentre s ‘ possibile redigere senza riscaldamento , it più facile entrare nel solco di disegno , se si ve riscaldato prima . Si scioglie i muscoli delle braccia e delle mani e costringe gli studenti a cominciare a dirigere la loro attenzione in modo più mirato
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Introdurre gli studenti ai diversi strumenti . Ll utilizzeranno per creare la loro cartoni animati . Oltre a matite e carta , che ll bisogno di penne e pennelli , inchiostri , gomme , un T – quadrato , illustrazione di carta e carta da giornale
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Insegnare agli studenti gli elementi e vocabolario del fumetto . pagina, tra cui lettere , grondaia e puntatori .
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Dare agli studenti buoni materiali di risorse da cui attingere . Mentre il vostro obiettivo finale è quello di insegnare loro a disegnare dal vero , esso s OK se iniziano il processo attingendo dalle immagini e fotografie . Questo insegna loro molte delle competenze necessarie per conoscere
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Incoraggiare gli studenti a formare il loro artista . S occhio . Lo fanno imparare a vedere le forme di base di tutti gli oggetti – anche il corpo umano può essere suddiviso in questo modo . Si può rompere maggior parte degli oggetti verso il basso per le forme geometriche di base di cerchi, quadrati , cilindri e triangoli .
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Fai studenti non incarichi in cui si rompono il corpo umano in figure stilizzate . Questa è una delle tecniche più utili per l’insegnamento di come il corpo si muove e come ottenere proporzioni destra .
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studenti Offerta tecniche di disegno aggiuntivi per incoraggiarli a cercare di ricreare le linee che delineano l’oggetto . Questo è dove alcuni degli esercizi di disegno sarà utile .
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Spiegare prospettiva agli studenti . Questa capacità permette all’artista di disegnare gli edifici alti che Superman salti sopra in un solo balzo .
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Parla con gli studenti sulle esagerazione in cartooning . Questo è ciò che rende un personaggio dei fumetti prendono vita . Fondamentalmente , essa s il larger-than – life movimenti fisici che possono fare cartoni animati , ma la gente può ‘t . Tuttavia , hanno un senso nel mondo dei cartoni animati e trasmettere la storia in un modo fisico .
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Fai studenti fare compiti che mettono tutte queste tecniche insieme .