I requisiti per una laurea in educazione musicale negli Stati Uniti variano da stato a stato e anche variano a seconda del grado che si sta perseguendo , in quanto il grado acquisito è legata al livello di grado sarete licenza per insegnare. Anche se i requisiti di corsi specifici possono differire tra le istituzioni , ci sono temi generali che sono richiesti dalla maggior parte delle istituzioni per accreditare o certificare studenti come insegnanti di musica nelle scuole pubbliche , istituzioni private , college o università . Corsi

Per uno studente perseguire una laurea in educazione musicale , i corsi richiesti consisterà in studi di carattere generale e soggetti educazione musicale . Alcuni degli studi di carattere generale richiesti possono includere le seguenti aree : comunicazione, scienze umane , scienze sociali , scienze naturali , scienze quantitative e di altri, a seconda dell’università si frequentano . Programmi di educazione musicale generalmente includono alcune delle seguenti corsi obbligatori : . Sviluppo umano , psicologia dell’educazione , principi di educazione musicale , conduttore insieme , orchestrazione , concerto del coro , educazione musicale per la scuola elementare e secondaria e altri

gradi

il maggiore è il grado di acquisire in educazione musicale , le possibilità di più posti di lavoro si possono incontrare come educatore . L’acquisizione di un grado di socio in educazione musicale permette di insegnare i livelli di età prescolare e le scuole private . Se si possiede un diploma di laurea in educazione musicale , si può insegnare band, l’educazione musica vocale , strumentale e in generale nelle scuole pubbliche . Per insegnare a un livello superiore , come community college o università , di solito è richiesto un diploma di dottorato di master o .

Importanza

modi alternativi di educazione musicale , come il metodo Suzuki internazionale , che applica il processo di apprendimento di una lingua madre , hanno dimostrato che l’educazione musicale precoce può aiutare gli studenti a sviluppare altre abilità , come il linguaggio , emotivo, sociale , coordinazione motoria , la memoria e pre- alfabetizzazione. Secondo Carolyn Phillips , ex direttore del Norwalk Youth Symphony , Connecticut , educazione musicale può essere un fattore che contribuisce allo sviluppo del linguaggio , creatività , disciplina, espressione di sé e intelligenza spaziale .

Nazionali di normalizzazione per l’educazione musicale

l’Associazione Nazionale per l’Educazione Musicale è un’organizzazione che intende preservare la musica come un corso obbligatorio per tutto il sistema scolastico statunitense . Una delle iniziative proposte dall’associazione è costituito dalle norme nazionali per l’Educazione Musicale , che promuove le aree in educazione musicale per essere utilizzato come guida per gli obiettivi didattici . Questi includono : il canto , improvvisazione melodica , esibendosi come gruppo o individualmente , notazione musicale e la lettura , la musica in quanto è legato alla nostra storia e cultura e altri

.