Un corso di fotografia è stato progettato per costringere gli studenti a guardare il mondo ordinario in modo straordinario . Anche prima che un fotografo è molto abile con la tecnica , può creare belle foto semplicemente da belle concetti. Gli esercizi seguenti dovrebbero incoraggiare il fotografo a correre dei rischi , osservare da vicino e di essere paziente come le sue fotografie e concetti di progetto si sviluppano. Self- Portrait

la seguente idea è tratto da un progetto denominato “365 Giorni” a digital – photography – school.com , un dilettante photography sito di Jennifer Jacobs . Idea Jacobs ‘ è di avere il fotografo di scattare un autoritratto ogni giorno per un anno . All’inizio di un corso di fotografia , uno studente potrebbe cominciare a prendere un autoritratto ogni giorno . Lei dovrebbe prendere questi ritratti in luoghi diversi , con illuminazione diversa , usando il colore , bianco e nero o altri effetti . È importante mantenere dimensioni analoghe per ogni ritratto in modo che rimangano comparabile . Il professore può attuare ulteriori linee guida , come tutti i ritratti devono essere prese in casa , allo stesso tempo, di giorno o con il soggetto che indossa un accessorio diverso in ogni foto . Focalizzando l’attenzione su un argomento – si – Fotografo diventeranno particolarmente abile nel le sfumature nella fotografia di ritratto

Lingue straniere

Per questo esercizio , il fotografo avrà bisogno . un dizionario in una lingua che non ha familiarità con . Lei dovrebbe sfogliare il dizionario a caso e scegliere dieci o quindici parole che suonano piacevole per lei. Usando le parole scelte a caso i titoli di immagine , lei inizierà fotografare le persone , luoghi o cose che lei crede che si riferiscono alla parola . Dopo aver preso cinque immagini iniziali di ogni parola , che definirà le parole e scoprire la loro vera definizione . Il fotografo deve quindi analizzare o meno le ipotesi circa la parola e le sue fotografie partita. Ora, con la vera definizione in mente , lei dovrebbe prendere più di cinque fotografie per ogni parola e confrontare.

Scavenger Hunt

Questa idea è modellato dopo Jennifer Jacobs ‘ progetto Scavenger Hunt su digital- photography – school.com . Il fotografo deve chiedere a dieci o quindici persone per citarne sia un oggetto concreto o un’idea astratta , come la “lady fumando una sigaretta ” o ” tranquillità ” . Il lavoro del fotografo è poi prendere questi suggerimenti e catturare in una foto . Secondo Jacobs , questo progetto ha aiutata cominciare a guardare le cose ordinarie in un modo nuovo . Il tentativo di catturare ” tranquillità ” incoraggerà il fotografo di osservare le persone , la natura , l’architettura e altri oggetti ordinari , persone e luoghi che avrebbe potuto trascurati .

Ghost Town

Il seguente è tratto dal photography temi presenti sul sito di Bob Estrin , bobestrin.com . Il fotografo troverà un posto occupato nella sua città e tentare di fotografare una volta tutti hanno lasciato . Centri urbani, luoghi di ritrovo , i fermate dei mezzi pubblici e ristoranti sono alcuni esempi di luoghi che sembrano più naturale quando popolato . Il fotografo deve visitare il luogo scelto in uno strano momento della giornata , come ad esempio nel bel mezzo della notte o molto presto la mattina . Lei dovrebbe fotografare questi luoghi vuoto per incoraggiarla a concentrarsi sul ordinario in modi nuovi . Si imparerà a catturare quiete dove è più comodo osservare la vita e movimento , dimostrando che ci sono due lati di ogni cosa.

Impermanenza

Questo esercizio si ispira Bret Culp fotografia al bretculp.com . L’ idea è quella di fotografare le cose in stati di degrado , cose che sono in procinto di essere recuperati per natura o per le cose che hanno sperimentato il disastro . Se il sito prescelto sta decadendo rapidamente , il fotografo può fotografare per un lungo periodo di tempo , documentando le minime modifiche. D’altra parte , il fotografo può viaggiare e fotografare diversi siti che illustrano il concetto di impermanenza in modi diversi .