Molti artisti grafici aspiranti e designer seguire corsi universitari legati alla progettazione grafica e l’arte per migliorare i loro set di abilità . Sebbene esistano differenze tra i diversi tipi di arte grafica e programmi di progettazione , la maggior parte hanno una aspettativa che i loro studenti saranno in possesso di alcune competenze che tutti gli artisti grafici che lavorano sono tenuti a sapere . Questi corsi introducono le competenze al grafico così come insegnarle come acquisire attraverso una serie di corsi di studio e conferenze . Disegno

conta di disegno come una competenza fondamentale per la maggior parte dei corsi di arte e design . Secondo Enstice e Peters nel libro ” Drawing : spazio , forma, e di espressione, ” artisti dal Rinascimento in poi considerare l’elaborazione di essere l’abilità più importante che un artista possiede . In termini di design grafico , la capacità di disegnare dà al progettista uno strumento visivo con cui comunicare le sue idee al cliente e al pubblico che vedere il disegno che crea.

Tipografia

designer lavorano con il testo quotidiano nel loro lavoro . Dalla creazione di opuscoli che raccontano i servizi di un ospedale per la creazione di un annuncio di guardare alla moda , la tipografia ( o font) che un designer utilizza anche aggiunge al messaggio complessivo del pezzo che sta progettando.

Alcuni programmi universitari hanno classi che concentrarsi solo sulla tipografia per il progettista grafico , mentre altri combinano l’insegnamento della tipografia insieme ad altri set di abilità come il layout di pagina , secondo Education Portal .

Digital Design e Layout Tools

Secondo la Princeton Review , il graphic designer e artista deve possedere strumenti di competenze digitali . Questi programmi software includono Adobe InDesign , Illustrator e Photoshop , così come QuarkXPress .

Questi corsi sono tenuti nella maggior parte dei programmi di grafica universitari . Essi non devono solo insegnare il progettista le basi su come far funzionare il programma di disegno in sé , ma aiutare il progettista che aspirano a sviluppare un portafoglio .

Web Design

Website design è solo una delle abilità stabilisce che un designer apprende nel corso della loro formazione , secondo il Dipartimento del Lavoro e Statistica. Con la proliferazione di video, animazioni e fotografie che finiscono su siti web, il progettista moderno deve possedere non solo le competenze per progettare e costruire il sito web , ma molto spesso la capacità di fare troppo questi elementi interattivi , secondo Education Portal .

storia dell’Arte

aspiranti grafici e designer devono seguire corsi di storia dell’arte , secondo il Portale Istruzione . Le lezioni di storia dell’arte danno la graphic designer sfondo delle tendenze visive che hanno influenzato l’arte e il design nel corso del tempo . Lo studio della storia dell’arte dà inoltre il grafico la capacità di leggere la cultura dal punto di vista visivo e comprendere i messaggi contenuti in non solo pezzi di design grafico , ma dipinti, disegni , sculture e dei mass media .